Современный художник и тайна живописи

Персональный сайт художника

В соединении цвета и света происходит рождение особой мудрой живописи. Такая картина современного художника открывает логику мотива, а эмоциональное содержание картин маслом оказывается еще сложнее и богаче, вызывая целые ряды ассоциаций в изобразительном искусстве.

Персональный сайт художника позволяет оценить живопись маслом, это может быть абстракция, пейзаж, портрет или натюрморт. При этом зритель может ориентироваться, прежде всего, на свой собственный вкус и может не предвзято оценить представленные на сайте произведения.

Галерея живописи - шаг навстречу ценителям искусства

Галереи живописи стараются предложить наиболее актуальный ассортимент произведений искусства, чтобы ценитель картин имел возможность выбрать картину современного художника в приятной атмосфере галереи и без хлопот. Живописная картина может быть любых жанров и направлений: пейзаж, городской пейзаж, морской пейзаж, натюрморт, обнаженная натура, портрет, абстрактная живопись, фигуративная живопись. Выбор велик и каждый художник талантлив по-своему. При выборе картины маслом главное - не потеряться в разнообразии существующих направлений, техник и определить, не ссылаясь на так называемых профессиональных критиков, что именно Вам близко по духу. Важно то, сопереживаете ли Вы художнику, близко ли Вам его восприятие и переживания, его поиски образа и мотива в живописи. Вас должен затронуть образ, который Вы видите на картине какого-либо современного художника.

Живопись - мир цвета, состояний, эмоций

Цвет параллельно с линией и светом является основным звеном в живописи, звеном необходимым, наиважнейшим. Линия и свет (штрих и растушевка) создают рисунок, и только цвет делает картину живописью. В цвете различают оттенок, насыщенность, светлоту. Сама же живопись маслом является моделированием выбранных мотивов при помощи красок. Смешанные и чистые тона цветов создают основу полотна, а формальные выразительные знаки живописной техники с характерными свойствами образуют индивидуальную технику современного художника.

Когда цвет становится основой живописи, в первую очередь, начинает преобладать смысловое начало, чувственно-утонченное понимание живописи будь-то пейзаж или натюрморт, абстракция или портрет. Цвет берет на себя функцию моделирования света и пространства. Насыщенность и острота цвета характеризует экспрессивную основу современной живописи маслом, акварелью, гуашью и акрилом. Материал не столь важен для современного художника, основа – выразительность чувств и эмоций, преобразование увиденного, а порой и услышанного в живописное произведение.

Картинная галерея предлагает зрителю и ценителю современного искусства живописи окунуться в этот неповторимый индивидуальный мир творца.

Пейзаж маслом

Пейзаж как скомпонованный фон для мифологического сюжета, наполненный светом и атмосферой, встречается уже в настенной живописи римской античности. Затем, в средневековой книжной иллюстрации из общего образа пейзажа выбираются только одиночные образы. А вот схематические основы пейзажной живописи выработали именно византийские живописцы. В 14 ст. в связи с растущим интересом к природе, пейзажу начинают уделять больше внимания. Индивидуальным видением и внимательностью к атмосферным явлениям отличаются пейзажи франко-валаамской книжной живописи, которая захватывает конкретные городские пейзажи или архитектурные ансамбли. Пейзаж, как самостоятельное произведение живописи без фигуративного мотива появился только в живописных полотнах великих мастеров 17 ст. В 20 ст. в пейзаже отразились инновационные творческие тенденции.

Современные художники считают, что высокое мастерство живописца оттачивается через художественное восприятие таинств природы. Поэтому в современной живописи именно этому жанру уделяется огромное значение. Так же для художника важны поездки на пленэры. Несколько дней, погруженных в иную среду, проникновение в незнакомую культуру, природу, климат дают современному художнику огромный потенциал в виде этюдов для дальнейшей работы. К тому же, пленэр позволяет живописцу проникнуться воздухом и состоянием природы и архитектуры, что позволяет ему привносить в свою живопись все новые мотивы, цветовые решения и выразительность.

Невозможно обойти стороной и морские пейзажи. Они живописны, красочны. Морской пейзаж будоражит и успокаивает, вызывая неизменно сильные эмоции у зрителя. Море, колыбель жизни, стало благодарным сюжетом для бесчисленных художников с далекой старины. Иногда это было одно море, иногда с флорой или фауной, а временами и с фигурами людей. Наиболее живописным, однако, является море в сочетании с кораблями или лодками. Так же хороши картины, где сочетается море и буря, море и пристань, море и побережье, море и город, море днем, море ночью – все это неповторимые образы прекрасной природы. Недаром зарисовки или этюды моря можно встретить практически у всех известных художников.

Что бы черпать вдохновение, рекомендую почитать стихи как известных авторов, так и современных поэтов. Могу порекомендовать сайт - стихи и особенно раздел стихи о любви. В стихах есть своя муза.

Рейтинги и счетчики:
Новый Портал - бесплатная почта